科林到底是什么意思？
布莱丝细细咀嚼了一番还是没有能够摸索出一个轮廓，刚刚的表演已经非常到位了，还需要如何调整呢？
视线余光偷偷地瞥了蓝礼一眼，她知道，如果询问蓝礼必然可以得到一个答案就连她自己都没有意识到，蓝礼的权威性和专业性就已经根深蒂固地形成观念了但她却迟疑了片刻，终究还是没有开口询问。
自从绯闻事件爆发之后，布莱丝就与蓝礼有意识地保持了距离，她不喜欢蓝礼的处事式，更加不喜欢有人干涉她的私事。虽然在工作面，她敬佩蓝礼的专业但工作之外，她却不想要和蓝礼有太多交集。
想了想，布莱丝还是没有开口询问，她决定按照自己的式来重新演绎，摸索出科林所期待的表演式。不管如何，演员的表演工作还是需要自己摸索，她不可能每次出现了问题都需要求助同剧演员，不是吗？
于是，布莱丝快速收回了视线，重新静下心绪来，开始思考不同的诠释式。
蓝礼自然是注意到了布莱丝的打量余光，但他依旧稳如泰山地假装什么都没有发现，神贯注地集中在自己的工作上。
当局者迷，旁观者清。这是一个真理，许多时候自己置身其中，反而往往看不到事情的局和真相。即使是蓝礼自己也不例外，这也是他们需要观看表演重放的原因，同时也是需要导演意见的原因。
作为旁观者，蓝礼可以捕捉到布莱丝的表演瑕疵还远远没有到问题的程度，最多只能算是瑕疵，最主要的关键就在于分寸掌控。
经过“明日边缘”和“星际穿”等多部商业电影的打磨，也经过“抗癌的我”那样具有商业属性的喜剧电影，蓝礼渐渐摸索出了自己对商业电影的理解。
现在，人们对于商业爆米花电影有着一种普遍的错误观念，想当然地假设，爆米花电影观众更加注重视觉特效，对剧情、对人物、对情感都缺乏足够的耐心细细咀嚼，这也使得商业电影的表演往往更加外放也更加直接，甚至是简单粗暴地把所有情绪都摆放在台面上喜悦、悲伤、痛苦和难过等等，部都是嘶吼咆哮式地直接甩出来，生怕观众不愿意花费时间去阅读。
归根结底来，其实如此想法不能是错误的商业电影的表演确实需要更加直接一些，否则很有可能就会淹没在庞大的视觉特效里，年初刚刚杀青的“星际穿”就是最好的范例但如此想法却很容易进入一个误区，那就是过于简单直白，甚至是浮夸，反而容易破坏作品的完整性。
最简单的对比案例就是，“蜘蛛侠：英雄归来”之中汤姆霍兰德的表演显得恰当而合适，但如果把汤姆霍兰德的表演放在“超凡蜘蛛侠”的氛围之中，那就显得格格不入了而安德鲁加菲尔德的表演又显得太过中规中矩了，缺少了一股人格魅力，没有能够让他的彼得帕克唤醒观众共鸣。
这就是布莱丝所面临的问题：
布莱丝以舞台剧的表演式来呈现情绪，所有情感完外放，简单直接地击中每一个剧情的起承转合。
准确吗？准确。
合适吗？不合适。
蓝礼处理这场戏的式就显得老道成熟了许多，他把欧的所有情感涌动部都隐藏在了眼底深处，外放出来的是一种沉重与悲伤，甚至可以是感同身受的哀伤，没有过于直白地把所有情感部一股脑地倾倒出来，也没有过于隐晦地把情绪部压抑在心底
具体的区别在哪里呢？第一，抬眼和垂眼的差异，没有把所有情绪都盛满在眼底，反而是故意掐断了眼神的接触第二，手部动作和话式的变化，一面增加了手部动作来传达情绪，甚至是有意地加大了动作，另一面则是把话内容减少，却增加细节的填补。
在外放与内敛之间，蓝礼摸索出了一个平衡。
当年出演“太平洋战争”的时候，初出茅庐的蓝礼把每一场戏都扣得特别仔细，尤其是第九集里情绪升华的片段，在技巧控制与情投入的模糊界限中，他确实是失去了自我，把所有情绪都完美地调动了起来但放在现在来看，却显得发力过猛，反而是削弱了群戏简单来，就是凸显出了蓝礼自己，却让整场戏变得不均衡起来，如果是现在，蓝礼可以更加成熟也更加细腻地完成那场戏的处理。
布莱丝的表演就是如此。
太过外放、太过直白、也太过粗糙，呈现在镜头的流动画面之中，布莱丝就太过抢戏了，反而打破了整体画面的平衡。问题就在这里，如果布莱丝的表演质量足够高，那么导演就应该挑剔蓝礼的戏了示意让蓝礼更加发力而布莱丝的表演质量不够，抢戏的时候反而显得太过浮夸，节奏和重量都掌握在蓝礼手中，于是导演就挑剔布莱丝的戏了。
所以，问题到底在哪里？
简单总结，可以是布莱丝的表演缺少了控制和雕琢，过于外放的表演反而显得浮夸，拉低了整场戏的质量，进而破坏了整部电影的质感，即使是爆米花都显得有些粗制滥造还可以是蓝礼和布莱丝的沟通不足，两个人的表演节奏和力道没有能够保持在同一个天平上，进而导致对手戏的平衡被打破，影响了观感。
沟通，仍然是对手戏最重要的环节，布莱丝的表演不够出色，但同时，蓝礼也需要承担部分责任。
只是，包括布莱丝自己在内的所有人，部都先入为主地认为：蓝礼是不可能犯错的，那么就只能是布莱丝的错了。
其实，蓝礼已经做好了沟通的准备，互相探讨互相纠正互相进步，不管如何，他们都希望电影能够取得成功，这是共识但蓝礼也知道，在专业问题之上的探讨是需要勇气的不是所有人都可以接受别人对自己的工作指手画脚，也不是所有人都有勇气坦然面对指责，更何况，每个演员都有自己的表演式，也有自己的理解式，不见得演员之间的法就可以互通。
如果蓝礼冒然提出意见，又怎么能够确定不会冒犯布莱丝呢？
即使是在“星际穿”剧组拍摄期间，蓝礼也只是以自己的式来完成引导，只有当提莫西查拉梅和麦肯芝弗依两个家伙主动探讨询问了，蓝礼才会分享自己的经验和意见。
现在，面对最近一段时间有意识保持距离的布莱丝，作为一名绅士，蓝礼自然不会粗鲁地指点江山，他还是保持了自己的礼貌，专注于自己的表演工作，假装根没有察觉到布莱丝的打量。
拍摄再次开始了。
布莱丝和蓝礼都敬业地再次投入角色，丝毫没有受到现实生活里疏离关系的影响。
许多人都忽略了布莱丝的扎实表演功底，撇开表演灵性或者天赋不，布莱丝的基功是没有任何问题的，她在百老汇打滚多年的磨炼也都没有白费，确确实实拥有自己的独到之处，只是没有遇到合适的角色发光而已调整表演式、契合表演内容，这对布莱丝来绝对不是什么难题。
但现在的问题在于，布莱丝没有能够理解科林的要求，也没有能够理解问题的所在，自然也就没有办法寻找到合适的节奏，即使想要对症下药都没有办法，连续摸索却依旧无法寻找到正确向之后，心态和情绪就难免出现了波动，这也使得拍摄变得来磕磕绊绊，出错次数也来多。
前前后后拍摄了九次，所有的拍摄都没有第一次来得顺畅自然，连续出错，甚至还出现了非常低级的卡壳失误，倒背如流的台词似乎也出现了问题，以至于科林都有些崩溃了，想要解决问题却把事情变得来糟，然后又不得不继续重来，就这样陷入了一个恶性循环之中，根无法摆脱。
最后还是蓝礼提议，暂时休息调整一下，这对于整个剧组来都是好事。
科林同意了。
蓝礼和布莱丝步行着重新回到了剧组工作人员们的所在地，但蓝礼没有休息，而是主动走向了监视器，要求观看回放布莱丝也得到了启迪，跟着走了过来，期待着能够从回放之中寻找到问题所在。
前后观看了三条不同拍摄画面之后，蓝礼就心中有数了，整体情况与他的猜测差不多，现在就看布莱丝能否跳出窠臼，寻找到表演的节奏了。
尽管如此，蓝礼依旧没有着急地提前离开，而是依旧站在监视器后面，陪伴着布莱丝和科林把所有出错画面部都浏览完毕，确定没有遗漏之后，这才转身到旁边不远处休息，给布莱丝一些思考空间，也让自己的情绪放松下来
刚刚这场戏，蓝礼表面看起来轻松非常，但对于控制力的神要求也并不轻松，他现在需要放松下来，清空大脑，休息片刻。
视线之中就可以看到两个身影有些迟疑地站在远处，偷偷摸摸地打量着他，但动作太过明显以至于没有办法忽略。